Dans l'air (Ai Weiwei)
Matériaux Verre sablé, verre moulé, dessin imprimé sur aluminium et hologrammes
Ces dernières années, Ai Weiwei, l'artiste contemporain chinois dissident, est devenu l'artiste le plus vu et le plus exposé de la planète. L'une des choses les plus intéressantes à propos de cette personne remarquable est que son travail ne semble pas avoir de point de vue particulier. Il s'est permis d'explorer tous les domaines artistiques avec un succès étonnant. Il y a des œuvres basées sur des idées anciennes, ainsi que des pièces conceptuelles très contemporaines. Il y a des œuvres basées sur des traditions asiatiques et occidentales. Il y a de l'art plat et de la sculpture. Il y a la vidéo et la photographie. La sculpture touche pratiquement à tous les matériaux. Le travail est extrêmement difficile à cerner, mais chaque pièce est une œuvre formidable en soi. À ce stade de sa vie, il a les moyens d'aller là où son esprit le souhaite et c'est une chose merveilleuse. Je suis enthousiasmé par sa capacité à sortir des sentiers battus et à trouver sans cesse quelque chose de nouveau et d'important à dire.
Pour cette brève excursion documentaire sur Ai Weiwei et le sujet de ses œuvres, il était nécessaire de restreindre un peu la vision et de se concentrer sur certains aspects importants qui, selon moi, constitueraient une déclaration claire qui définirait au mieux cet artiste visionnaire. L'une de ses œuvres conceptuelles les plus connues est la photo en triptyque qui le montre en train de laisser tomber une arme de 6th siècle de la dynastie Han. Il a également entrepris de réaliser des œuvres modernes en transformant d'anciens objets trouvés, tels que des pots en argile, en les réassemblant, en les repeignant et en créant des environnements où ils fonctionnent ensemble pour faire une déclaration, où les pots ne sont plus isolés mais fonctionnent ensemble pour former une plus grande déclaration sculpturale. Ai Weiwei est une marque et c'est pourquoi j'ai choisi d'apposer son visage sur tous les éléments de l'œuvre. J'ai utilisé des hologrammes et des couleurs monochromatiques pour indiquer sa présence sur la scène mondiale, même s'il n'a pas pu être présent aux nombreuses expositions internationales auxquelles il a participé. En effet, son passeport lui a été retiré pendant quatre ou cinq ans, ce qui l'a empêché de voyager. Il était là sans jamais y être. La chute du vase peut être observée en passant de la version en verre coulé en haut à gauche, qui dégringole dans l'air comme des hologrammes, aux tessons brisés en bronze en bas à droite. Les deux photos de profil de mes dessins d'Ai Weiwei symbolisent son orientation vers sa culture chinoise et vers la culture du reste du monde pour son inspiration. Au milieu, l'homme derrière l'œuvre regarde vers l'extérieur pour voir ce qui va suivre.
Le 22 juillet 2015, Ai Weiwei s'est vu restituer son passeport et s'est ensuite installé en Allemagne, auprès de son fils. En 2019, il s'est installé au Portugal, où il semble avoir trouvé un lieu de vie et de travail confortable.